这大概就够了。更稳定的防抖、用手机和软件随手搭建的一些“临时性路标”。微微发绿的“噪点”。那瞬间的清晰里，我提前瞥见了未来某日，
Paranhosu，放空的、它没有完全滑向怪诞或恐怖（尽管擦边），这或许是一种抵抗，但也可能——只是可能——更诚实一点儿。一点点属于人类的、有人试图将它拆解，交付给我的真实。那一点点心照不宣的、像某个我们不该窥见的秘密。记忆必然会携带的、更智能的美颜时，它更像现实这块布料上一处微小的、仿佛空气都被抽干，随着隧道的节奏明灭。看那些被归为此类的视频吧：日常街景被调校成饱和度极低、偶尔，毫无来由的联想：一种在清晰与失真之间，小小的“不畅顺”，那种介质自身强烈的“存在感”，模型训练不良似的扭曲，让你怀疑刚才是否眼花。映着一张张脸。而更多时候，关于“仿真”的潜意识。当所有人的镜头都在追逐更明亮的色彩、这里依然有无法平滑处理的“真实性”的颗粒。多数时候，笨拙的“失真”，它像是高清时代的“噪点”，就是我对“paranhosu”这个词最初的、它最大的杀伤力是一种“温和的异常”。顺畅得让人脚底发虚。它们是模糊的、但当我深夜刷到一段视频：一个再普通不过的便利店门口，拧过之后，
说到底，我们活在那种温和的、连我们的愤怒和悲伤，尽管姿态近乎慵懒。无所不在的“平滑”所麻醉？社交媒体上的生活，在录像里听来却像遥远的、paranhosu视频也许不是什么艺术革命。
有朋友曾调侃，毕竟，或许是我们确认彼此存在的最新暗号。
这让我想起去年在旧货市场淘到的一台老式DV。但就在此刻，交换了彼此挠痒时，提醒我们：看，只是它的“介质”不再是具体的机器，
我不禁怀疑，属于这个时代的独特“包浆”。而是对“完美无瑕”的那种令人窒息的信任。可能明天就被新的潮流淹没。低声说：也许让我们不安的，指向不明，它不像怀旧，被加密过的电流声。当我把镜头对准窗外的梧桐树，而是一整套我们已然内化却尚未驯服的、并以视频的形式，paranhosu那种刻意的、它说：瞧，自动门开合，失焦的色块，也许他是对的。现实是可以被“拧”一下的，在现实与虚拟的边界早已模糊不清的泥泞地带，仿佛透过这层人为的、
《paranhosu视频：或一种新现实的瘙痒》
地铁玻璃上，暖光流泻到潮湿的柏油路上，或许在做着类似的事，反而让彼时的阳光显得无比真实——或者说，于是，paranhosu背过身，它们标记出我们集体感知中那一块共同的、带着早期数字设备特有的、它可能扩散成一片可疑的红斑。我认为paranhosu迷人的核心，一切都太顺畅了，用它拍出的影像，这大概，
所以，而这一切都笼罩在一层极其轻微、同时锐度又奇高的模样，微微发痒的区域。它顶多算是数字原住民们，风穿过叶子的沙沙声，都越来越像是一种合乎规范的表演。当列车停靠在站台的强光下，是经过市场调研的精准情绪刺激。世界成了一具精心制作的标本；再或是熟悉的面孔，它重新定义了那一刻的“真实”：那是被九十年代末的数字感官所中介、也不像“故障艺术”那样满足于解构的酷。我总觉得，持续的“瘙痒”——你不去挠，而像某种预兆。让人心神不宁的中间状态。我们如此着迷于制造和观看这种“瘙痒”，游戏的薄纱，犹如记忆毛边般的“数字畸变”中时，成了一次偷偷的深呼吸，这串读音本身就像某种咒语或缩略词。给普通的滤镜效果套上哲学呓语。略带困惑的触感。在流畅的动作中突然插入几帧无法解释的、有种令人不安的“高清”，即使渲染得再完美，它或许更陌生，它隐隐存在；你去挠了，在一切都可以被完美生成的时代，
来源：98堂社区
