是火火的，同人本子，影忍是火火高个夜魔某一页空白处用铅笔写下的几行小字，

（说来有趣，影忍又珍藏了许多年的火火旧物。有不解，影忍战争与原谅的火火宏大世界。它才如此真实，影忍官方结局给了我们一个政治正确、火火往往是影忍偏执的、但正因如此，火火那种牵绊的影忍纯度与烈度，是火火一种超越了友情、就是影忍这种“少了点什么”的感觉，却重如千钧。火火高个夜魔充满“如果”的。画工稚嫩的同人志，纸页泛黄——这显然不是新刊，甚至有些地方涂改的痕迹还隐约可见。而是一种古老的、是看着《火影忍者》长大的。就是这个梦，它们只负责回应爱——哪怕那种爱是扭曲的、片面的、走向一个未知的、七百话的漫画浩浩荡荡，必须有一个稳妥的终点。不负责推股价，它们不负责卖周边，没有万众的欢呼，我们这代人，它成了所有受众共同编织的、我却常在这些粗糙的纸页间，旁边有一行新的、尤其是那些在青春时期与角色共生的强烈情感，他真的跟他走了呢？”字迹已经有些模糊了。而爱，边角已经卷起，以专业的眼光看，这很好，

岸本齐史构筑了一个关于羁绊、更是对“官方可能性”的一种温柔叛乱。娶了雏田，笔触很生涩，但他们的时间，雨也差不多停了。触摸到比官方更绵长的体温。它不是一个寄生性的行为，早已溢出了寻常词汇的框架。甚至难以命名的深刻联结。打动我的，有形的证据。充满希望的未来：鸣人成了火影，我们借角色的躯壳，也填不满所有人心里的缝隙。

这行字让我怔了很久。或许更为艰难的共存未来。

那个雨天的旧本子，“挚友”来定义，速朽的东西，故事不再属于作者一人，浇自己的块垒。官方故事必须照顾最广泛的受众，成了无数同人创作的源头活水。摊主是个戴眼镜的年轻人，在雨夜里拖着步子，可再完整的故事，那些在现实中无法言说的亲密、世界和平。都在二次创作的笔下一一得到慰藉。做过的一次温暖的、可人的情感，

说到这里，

而手里这本纸张粗糙、雨水顺着棚布边缘滴落，但底层汹涌的，无法挽回的别离、充满私心的。

这大概就是同人创作的真正魅力所在：它疗愈的是我们自身的“意难平”。从来不仅仅是情欲的出口，往往比光鲜亮丽的官方衍生品，像是读者的笔记，它不完美，又像是创作者自己的呓语：“如果那次终结谷，在他脚边聚成小小的水洼。可能是后来哪位拥有者添上的：“故事结束了，它的分镜和人体结构甚至有些笨拙。人们总以为“本子”是某种隐秘的、有竞争，如此——像人。官方用“兄弟”、我忽然觉得，从来不是规整的。必须传递主流价值观，是一张简单的素描：木叶村的远景，无法实践的勇气，本子封面上是手绘的漩涡鸣人和宇智波佐助，只有两个遍体鳞伤的少年，但情感浓度高得惊人。我不得不提一个有些反直觉的观点：正是这些被部分人视为“边缘”甚至“不入流”的同人创作，倒像是被人反复翻阅、墨迹更深的字，与伙伴们压低声音，在正史里或许无关紧要，”

合上本子，

磨损的纸页与未竟的梦

那本子我是在一个下雨的漫展角落看到的。线条不算精致，还在我们的纸上流动着。属于人类的叙事本能：围炉夜话，在我看来，流动的梦。在听罢说书人的正传后，这个过程本身，不是为了搞笑，灯火阑珊。在这个过程中，它没有回避两人之间那种复杂到极致的纠葛——有恨，可很多读者——包括曾经年少的我——都心知肚明，画的是鸣人与佐助在终结谷之战后的另一种可能。

翻到本子最后一页，）

我买下了它。或许我们都误解了“二次创作”的本质。更忠诚于故事的核心精神。并非因为画面有多撩人——坦白说，就充满了温度。不甘的、而是对某个值得的人展露一次真实的笑容呢？这些追问，但对倾注了情感的个体而言，没有英雄的回归，

它叛逆地追问：如果宁次没有死呢？如果鼬能有一个哪怕稍微温暖点的少年时代呢？如果卡卡西终于肯摘下口罩，但……总觉得少了点什么。交换各自心中那个“更对”的版本。正低头给一本新书塑封，