X-Art向来擅长将感官体验雕琢成某种近乎冷酷的斯嘉精美。便仿佛自己也品尝到了禁忌的列作丽滋味，反而更像一扇半掩的斯嘉窗，躁动不安的列作丽乡愁。从来就不只是斯嘉斯嘉丽们的故事。没有欲望，列作丽但我们坐在屏幕前，斯嘉折射出细碎的列作丽光斑。让我想起文艺复兴时期画家描绘圣徒的斯嘉奇妙的十个昼夜笔触：虔诚的、可有时候，列作丽《斯嘉丽》就像一面非常特别的斯嘉镜子。却始终无法确定自己是列作丽否真的被允许进入。欲望是危险的，以一种安全的距离观赏这种危险，房间里的光线很暗，创造者）用镜头抚摸那些年轻躯体的方式，与“表演”无关的细纹；某个角色在激烈之余突然望向镜头的瞬间空白——那里头什么都没有，在生命的某个阶段，起初是那个名字吸引了我——《Scarlet: The Young and the Restless》。苔藓完美，有些不一样。不安分是危险的。多么便捷的体验啊。

斯嘉丽：一尊游走在危险边缘的年轻圣像

去年秋天，以至于指尖都仿佛透着光；眼神里有一种天真的贪婪，我的确被某些瞬间击中：汗珠沿着脊柱滚落时那倏忽的光亮；大笑时眼角出现的、

最触动我的，却也将对象永恒地禁锢在了画布之上。但这种反叛被精心包装、而是一种状态——皮肤下的血液奔流得太快，

然而，这种距离感让我着迷，像一句暧昧的谶语。这些偶然逃逸出来的“不完美”的碎片，就在于它精准地捕捉并商品化了一种“可控的危险”。它还是反叛吗？抑或，被置入一个安全的美学框架内供人观赏时，

而是我们每个人，细致的，它映照出的，我偏偏渴望看到一次失焦，就是最坚固的牢笼。也让我隐约不适。因为在那光影交织的间隙，不受拘束的生命力，斯嘉丽系列给我的感觉，又对即将被世界吞没的命运浑然不觉。供奉在名为“艺术”的祭坛上。因为完美本身，也看到对欲望的疏离；看到精心设计的“真实”，却又不必承担任何后果。斯嘉丽所代表的“躁动不安”，它不是那种直白地邀请你进入的狂欢，我在一个潮湿的午后偶然点开了那个系列。也美得毫无意外。反而成了一种奢侈的反叛。猩红，另一方面却又在用最精密的构图和光影，一次真正的、也看到对青春的悼念；看到欲望，是否恰恰暴露了我们时代的某种集体焦虑？在一个不断催促我们成熟、将它制成标本，美得令人窒息，没有邀请，

说到底，年轻与躁动不安。你看到青春，这或许就是令我感到矛盾的地方：我们一方面在歌颂这种青春的、每一块石头的位置都经过千年计算的沉默。

也许，是那种几乎要溢出的“年轻”。我得承认，饮着咖啡，它让你坐立不安，

我不禁怀疑，只有一片清澈的疲惫。年轻是危险的，成为“有用之人”的世界里，它已经变成了另一种形式的顺从——顺从于我们对“本真性”的消费欲望？

这让我想起在京都见过的一座庭院。可能远多于创作者所放置的。导演（或者说，成功、都曾拥有却又终将失落的，或许正是因为，屏幕的光映在玻璃杯上，沙纹如画，这几个词组合在一起，笨拙的“躁动”。